바이올린 활은 언제나 지금 모습이었을까요?

바이올린은 악기도 중요하지만 활도 무착 중요한 역할을 합니다. 그러면, 바이올린 활은 처음부터 지금 모습이었을까요?

 

 

초기 활

최초의 활은 사냥 도구에서 변형된 것이었습니다. 음악가들은 말꼬리털이 묶인 단순한 곡선 막대를 사용하여 악기에서 소리를 내었습니다. 이 활은 매우 원시적이어서 현대 활에서 볼 수 있는 정교한 디자인과 장인정신이 부족했습니다. 시간이 지나면서 17세기 바로크 시대에 들어가며 바이올린 활은 오늘날 우리가 인식하는 형태에 더 가까운 형태를 갖추기 시작했습니다. 활대 약간 구부러져 나무, 뼈, 상아 등 다양한 재료로 만들어졌습니다.

 

초기 바이올린 활

 

바로크 활

바로크 시대(대략 17세기와 18세기 초)에 널리 퍼진 바로크 활은 현대 활의 전신이었으며 몇 가지 특징을 가지고 있었습니다. 이 활은 일반적으로 현대 활에 비해 길이가 짧았으며 종종 볼록한 바깥쪽 곡선을 가졌습니다. 모양은 더 아치형이었고 활에는 이후 디자인에서 볼 수 있는 활털의 기계적 장력 조절 기능이 부족했습니다. 바로크 활은 단일 나무로 제작되었으며 나사가 없는 단순한 프로그를 특징으로 하며 활털은 종종 막대기에 직접 묶여 있습니다. 이 디자인은 당시의 연주 스타일에 영향을 미쳤으며 바이올린과 같은 현악기의 표현과 표현을 달성하기 위해 다양한 기술이 필요했습니다. 지금도 바로크 음악을 연주하는 단체들은 바로크 활을 사용하고 있습니다. 

 

바로크활

 

코렐리 활

유명한 이탈리아 바이올리니스트 아르칸젤로 코렐리의 이름을 딴 코렐리 활은 바로크 활의 변형으로 후기 바로크 시대에 인기를 얻었습니다. 이전 활보다 약간 더 길고 완만한 곡선을 가졌습니다. 이 활은 전통적인 바로크 활의 일부 한계를 해결하여 변화하는 음악 스타일과 시대의 요구에 맞게 향상된 제어력과 균형을 제공했습니다. 코렐리 활은 바로크 활의 기본 특성을 유지하면서도 미묘한 수정을 통해 활 디자인에 있어 추가적인 혁신의 길을 열었고, 후일 프랑스의 프랑수아 투르테의 혁명적인 공헌을 위한 발판을 마련했습니다.

 

코렐리활

 

혁신과 개선

현대 활 디자인으로의 중요한 변화는 18세기 후반에 나타났습니다. 1700년대 후반 프랑스의 유명한 활 제작자인 프랑수아 투르테(François Tourte)는 당대의 유명한 바이올리니스트인 비오티 (Giovanni Battista Viotti1755-1824) 와의 협업을 통해 이러한 발전에 기념비적인 역할을 했습니다. 1780년경 투르테는 "투르테 모델"로 알려진 오목한 모양을 특징으로 하는 새로운 모델을 출시하여 활 제작에 혁명을 일으켰습니다. 이 디자인은 활의 균형과 유연성을 향상해 보다 뛰어난 제어력과 미묘한 표현을 가능하게 했습니다. 또한 Tourte는 활의 프로그에 기계식 나사 메커니즘을 통합하여 음악가가 활털의 장력을 조정할 수 있도록 했습니다. 

 

투르테 활

 

현대 발전

19세기와 20세기에는 활 제작 기술과 재료가 지속적으로 발전했습니다. 20세기 초에는 투르테가 확립한 기본 디자인이 바이올린 활의 표준이 되었습니다. 그러나 활 제작자들은 고품질 활에서 기대되는 음색 품질과 반응성을 유지하면서 내구성과 일관성 문제를 해결하기 위해 탄소 섬유 및 기타 복합 재료와 같은 대체 재료를 실험하기 시작했습니다. 많은 프로 연주자들이 전통적인 활들과 더불어 카본 활 등을 여분의 활로 구매하는 추세입니다. 

 

카본활